ARAM KHACHATURIÁN

Nació en Tiflis (antiguo Imperio ruso, hoy Georgia), el 6 de junio de 1903.

Murió en Moscú (entonces URSS, hoy Rusia), el 1 de mayo de 1978.

Selecciones del ballet Gayaneh

  • Danza de las doncellas de la Rosa
  • Danza de los jóvenes kurdos
  • El despertar y la danza de Ayshe
  • Danza del sable
  • Lezghinka

Instrumentación: 3 flautas (la tercera alterna con pícolos), 3 oboes (el tercero alterna con corno inglés), 3 clarinetes (el tercero alterna con clarinete bajo), 1 saxofón alto, 2 fagotes, 4 cornos, 3 trompetas, 3 trombones, 1 tuba, timbales, 4 percusionistas, piano, celesta y cuerdas.

Duración aproximada: 18 minutos.

Junto con Sergei Prokófiev (1891-1953) y Dimitri Shostakóvich (1906-1975), Aram Khachaturián fue uno de los principales compositores de la Unión Soviética. Sus primeras influencias musicales vinieron al escuchar música popular en su ciudad natal Tiflis, Georgia, y durante el resto de su vida sus composiciones permanecieron firmemente arraigadas en las tradiciones culturales de Armenia. Las melodías folclóricas regionales y los patrones rítmicos de las danzas locales fueron un elemento constante en todo su trabajo; de hecho, Khachaturián dijo una vez que su lenguaje armónico provenía de imaginar los sonidos de los instrumentos folclóricos con su afinación característica y el rango resultante de armónicos. Su música fue uno de los puentes que vincularon las tradiciones europeas y orientales durante el siglo XX.

En 1921 Khachaturián se mudó a Moscú, inicialmente para estudiar biología en la Universidad, antes de mudarse al Instituto Gnessin para estudiar cello, y desde 1929, durante los siguientes seis años, estudió composición en el Conservatorio de Moscú. A pesar de que compuso más de medio centenar de obras a lo largo de sus años de estudiante, no fue hasta la publicación de su exuberante y romántico Concierto para piano en 1936 cuando logró el verdadero reconocimiento como compositor.

Khachaturián, al igual que Tchaikovsky (1840-1893), tenía un gusto muy peculiar por la danza. En sus palabras: “Considero al ballet una gran forma artística; como la ópera, el ballet representa la síntesis de todas las artes.”

Fue que, animado por el éxito de su Concierto para piano, Khachaturián comenzó a componer la partitura de su primer ballet, Felicidad, en 1939 y que se presentó ese mismo año con gran aceptación en Ereván, la capital de Armenia. Unos años después, en 1942, comenzó a trabajar en su segundo ballet, Gayaneh, que reutilizó mucho material musical del ballet anterior y modificó sustancialmente la trama. La riqueza de colorido de esta partitura, así como su inusual instrumentación y coreografía combinando aspectos de las tradiciones populares armenias le granjeó un éxito inmediato. Gracias a ello, el compositor fue galardonado con el codiciado Premio Stalin en 1943.

Concebido en cuatro actos y seis escenas, el ballet Gayaneh es una obra profundamente patriótica que muestra el fuerte sentido del nacionalismo armenio del compositor junto con sus ideales comunistas. Su primera presentación ocurrió en diciembre de 1942 en la ciudad de Perm, donde se guarecía toda la compañía de ballet del Kirov después de haber sido evacuada, con la coreografía de Nina Anisimova (1909-1979) –quien además encarnó al personaje central en el estreno- y los decorados de Nathan Altman (1889-1970). Debido al éxito evidente de esta pieza, el Ballet Bolshoi realizó una nueva versión de Gayaneh tres años después en Moscú.

ARAM KHACHATURIÁN

La historia tiene lugar en una granja colectiva en Kolkhoz en el sur de Armenia durante los primeros tiempos de la Gran Guerra Patria, donde Gayaneh, una joven armenia pizcadora de algodón, está casada con Giko, un bueno para nada, borrachín y cobarde de pésima reputación cuya única labor parece ser maltratar brutalmente a su esposa. Ella descubre que Giko está a punto de cometer una traición a la patria, lo que pone a prueba sus creencias patrióticas frente a sus emociones personales. Al momento de verse descubierto, Giko toma al hijo de ambos como rehén y prende fuego a varias pacas de algodón. Gayaneh resulta seriamente herida en el incendio pero llega a rescatarla la Patrulla Fronteriza del Ejército Rojo y Kazakov, su valeroso comandante. Una vez que Giko es enviado a prisión, Gayaneh sucumbe ante los encantos de su salvador y se casa con él en una colorida ceremonia donde se escuchan músicas georgianas, armenias y ucranianas, además de un baile de inspiración kurda: la Danza del sable, que Khachaturián escribió un día antes del estreno mundial del ballet. En años posteriores al estreno de Gayaneh, sin embargo, la trama fue modificada varias veces, para enfatizar el romance en lugar de manifestar un entusiasmo nacionalista. De hecho, para dar cierta variedad a la trama original, se incluyó como una “sub-trama” la relación amorosa del hermano menor de Gayaneh, Armen, con una joven kurda llamada Ayshe.

JOSÉ MARÍA ÁLVAREZ

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MÚSICA

Versión: Orquesta Filarmónica Nacional. Loris Tjeknavorian, director.

ARAM KHACHATURIAN (1903-1978)

Concierto para violín y orquesta en re menor

  • Allegro con fermezza
  • Andante sostenuto
  • Allegro vivace

Uno de los grandes compositores que ha dado Armenia es, sin lugar a dudas, Aram Khachaturian. Para muchos, la producción sonora de este autor nunca estuvo tan “a la altura” de las grandes vanguardias del siglo XX; sin embargo, la claridad de pensamiento y conceptos de este autor lo colocan muy por encima (sobre todo en el gusto del público) de otros autores que llevaron la bandera de la vanguardia a ultranza.

Khachaturian es especialmente conocido por su Danza del sable, que proviene del ballet Gayaneh, pero al mismo tiempo debemos recordar algunas otras de sus partituras como los ballets Espartaco y La viuda de Valencia, así como sus tres Sinfonías (la segunda de ellas conocida como La campana), sus obras de cámara e innumerables partituras cinematográficas. Pero una parte medular en el catálogo de este compositor la constituye aquella dedicada a sus Conciertos con solista. En este campo cuenta con Conciertos para piano, para violín y para cello, de los cuales es el dedicado al violín el que más difusión ha tenido a lo largo de los años.

Aram Khachaturian

Compuesto en 1940 durante la estancia de Khachaturian en un retiro para artistas soviéticos cercano a Moscú, el Concierto para violín fue concebido de una manera muy natural según las propias palabras del autor, quien afirmó alguna vez que “(al componerlo) las melodías salían con toda facilidad de mi cabeza y de manera abundante, siendo que lo más complicado para mí en ese momento fue aprender a ponerlas todas ellas en orden.” Es muy interesante oír en este Concierto la manera como Khachaturian expone su gusto irrestricto por las melodías populares armenias, como ocurre en gran parte de sus obras; pero en este obra el poder rítmico está por encima de la nostalgia por la música de su patria y la perfección en la escritura violinística es de un alto calibre. Quizá lo más interesante de esta obra es sus movimientos segundo y tercero. El segundo de un lirismo realmente insuperable y el tercero por la estupenda vivacidad rítmica y el despliegue virtuoso de la parte solista.

Aunque Khachaturian tuvo enormes altercados con el régimen stalinista (como ocurrió con muchos otros autores entonces soviéticos contemporáneos suyos, tales como Shostakóvich, Miaskovsky y Prokófiev), el autor recibió grandes elogios por la magnífica factura de su Concierto para violín, otorgándosele el Premio Stalin posterior a su estreno mundial, que ocurrió el 16 de noviembre de 1940 con la Sinfónica Estatal de la URSS dirigida por Alexander Gauk, y con un solista que fue motor para la producción de las más importantes obras para violín del siglo XX detrás de la “cortina de hierro”: David Oistrakh, quien además recibió la dedicatoria de la partitura por parte de Khachaturian.

JOSÉ MARÍA ÁLVAREZ

Descarga disponible:

Aram Khachaturian: Concierto para violín y orquesta en re menor

Versión: Itzhak Perlman, violín. Orquesta Filarmónica de Israel. Zubin Mehta, director.